Exposé, Monet

• Claude Monet
• 14 novembre 1840, Paris
• Peintre et 1 des pères fondateurs de l’impressionnisme (Monet, Auguste Renoir, Camille Pissarro, Alfred Sisley, Edouard Manet…)
• 1862 : Ecole des beaux-arts à Paris
• 1866 : 1er succès, « La femme en robe verte » (sa future femme, Camille Doncieux), salon de la peinture

• Couleurs sans mélanges → superposition des tons crus
• Environ 562 tableaux dont 80 connus
• 5 décembre 1926 à Giverny (86 ans)

• Nom : tableau de Monet → « impression du soleil levant » → mépris
• 1863-1886 expos publiques à Paris
• Concret et du vivant (même s’il recréé leurs tableaux selon leurs visions et leurs sensation) → « imaginaient »
• Rupture avec l’art moderne (Réalisme) → art non officiel à l’époque

• « Salon des refusés », ouvre à Paris le 15 mai 1863
• Napoléon III jugeait le jury officiel trop sévère
• 1 200 œuvres
• 1 grande partie des personnes se déplacent juste pour se moquer des œuvres
• Pourtant, les visiteurs du Salon sont plus nombreux que ceux du salon officiel (Paris)
• 1er réel succès → Paul Durand-Ruel (expo à Londres et New York) → 1886

• Invention de la photographie (1839) → remet en cause la fonction principale de l’art : la représentation fidèle de la réalité
• Invention des tubes de peinture (1880) → artistes sortent des ateliers

• Utilisation de couleurs vives
• Touches imprécises → manque de temps et mouvement des personnages

• Comme le réalisme, l’impressionnisme montre réalités quotidiennes mais plus légères, plus lumineuses.
• Impressionnistes s’intéressent perception des choses : jeux de lumière, reflets dans l’eau… La nature est donc un domaine privilégié.
•  → ils ont été accusés de ne pas savoir peindre, de négliger les contours

• 1869
• Huile sur toile
• 73x98cm
• Métropolitain de NY
• 3 représentations

• Restaurant, lieu de baignade, Ile de Croissy (Seine)
• Lieu fréquenté par la petite bourgeoisie

• Personnes → pavillon flottant
• Ilot planté d’un arbre unique
• Baigneurs à mi-corps dans la Seine
• Personnages pas détaillés (2 trais bleus pour un pantalon, 1 touche blanche et rosé pour un visage)
• Monet s’attache pas visage mais à l’ensemble de la scène

• Touches froides au 1er plan → sensation de profondeur
• Masse chaude → ligne d’horizon, surlignée d’un jaune orangé (reflets des arbres dans l’eau) PHENOMENE DU CONTRE-JOUR

• Les lignes horizontales formées par ensemble des touches reflets eau (geste), ligne horizon, passerelle droite
• Diagonales partent des barques

• Auguste Renoir même tableau, même jour (1869)
• → techniques de peintures impressionnistes inventées par Monet et Renoir quand ils ont peint « La Grenouillère »

• Endroit à la mode → peintres impressionnistes peignent ce qui se passe
• Monet tente de créé nouveau contact visuel : l’éclat des couleurs et des touches rapides permettent de restituer l’instantanéité du plein air.

• 1873
• Huile sur toile
• 50x65
• Musée d’Orsay, Paris

• Vaste champs
• 1er plan : Femme (Camille Doncieux) avec une ombrelle et un chapeau qui est accompagnée d’un enfant
• 2nd plan : Couple similaire au premier
• L’arrière-plan : Au fond du champ → 1 rangée d’arbre avec une maison

• Le ciel bleu nombreux nuages de couleur crème : cela nous fait penser à un ciel d’été.
• les coquelicots se trouvent dans la partie gauche du tableau. De haut en bas de la colline se trouve un véritable champ de coquelicots. Leur densité est plus importante à son sommet

• Coquelicots constitués courbes (pas linéaire)
• Principales lignes : ligne d’arbres et la colline

• Personnages sont 1 prétexte pour animer la scène → ce qui compte sont les taches rouges représentant les coquelicots (titre)

• On peut penser s’agit mêmes femmes, pas mêmes vêtements indice de deux séances de pose distinctes, comme un signe du temps qui passe.
• Le temps peut aussi se matérialiser dans l'idée d'une promenade, le temps qu'il faut aux personnages pour aller du haut du talus jusqu'au bas de celui-ci.
• C’est un peu comme dans les tableaux du Moyen Âge, Monet semble représenter plusieurs scènes consécutives sur la même toile.

• Montrer les loisirs liés nature par opposition à l’industrialisation de la ville
•  4 personnes contrastent avec l’effervescence de la ville
• Montrer le plaisir de la campagne lié au calme et la sérénité

• La couleur : couleurs vives
• L’importance liée à la variation de lumière : c’est pourquoi les artistes sortent.
• Unique objectif → impression du moment
• Donne vie au tableau → le spectateur (on ne voit pas le modèle, on l’imagine)
• Sujets différents → scènes quotidiennes / aiment bien peindre reflets sur l’eau
• Cherchent pas précision au contraire → touches approximatives
•  Qualité visible : l’émotion  → peinture plus représentation froide, commence à « prendre vie »
• La révolution impr. → peindre ce que nous voyons et de nous faire oublier notre vison classique du monde

Sources :

« Wikipédia », « Etudier », « multikultura »

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