Tout Sur Le Théâtre

- FICHE BILAN SUR LE THEATRE – 1/6

Le théâtre est un genre littéraire particulier. Il est caractérisé par une

double communication (le théâtre est à la fois un texte lu, mais aussi un

art représenté sur scène et qui est vu par un spectateur)

Définition : du grec « théômai » (« regarder »), le théâtre est avant tout

un spectacle dans lequel des acteurs donnent vie aux personnages et

agissent devant un public. Un texte de théâtre se présente en actes,

découpés en scène, composées de dialogues et de didascalies qui apportent

des informations en vue de la mise en scène.

III. Le langage théâtral.

-La didascalie : indication scénique qui donne les informations nécessaires

pour le lecteur : elles permettent de connaître le nom des personnages, les

divisions en actes et en scènes, les précisions spatio-temporelles, les

gestes et toutes les indications de mise en scène données par l’auteur.

-La réplique : réponse d’un personnage à un autre.

-La tirade :c’est une longue réplique qui a pour but de convaincre, de

persuader, d’expliquer ou d’avouer.

-L’aparté : un personnage prononce des propos, en présence d’autres

personnages, que seul le public entend, ce qui provoque un effet comique.

-Le monologue : une longue tirade dite par un personnage qui s’adresse à

lui-même, seul sur scène. Il permet au personnage de faire le point sur sa

situation, sur la difficulté qu’il éprouve pour communiquer ou pour exprimer

des hésitations quant à une décision qu’il doit prendre.

-Le quiproquo : incompréhension, malentendu qui survient dans un échange

de paroles. Chaque personnage interprète mal ce que dit l’autre.

-La stichomythie : répliques courtes qui peuvent parfois être violentes et

qui forment un échange rapide, rythmé.

-Le « coup de théâtre » : péripétie inattendue qui constitue un

renversement de situation ; cela crée un effet de surprise dans le public.

-« deus ex machina » : expression latine qui désigne un événement dont

l’intervention peu vraisemblable résout comme par miracle les problèmes

que rencontre le personnage.

-Dramaturge : auteur de pièces de théâtre.

-Théâtre dans le théâtre : lorsque dans une pièce, les personnages se

mettent à jouer la comédie, à interpréter un autre rôle.

IV.

La structure d’une pièce de théâtre.

4)

La scène d’exposition

La scène d’exposition occupe le plus souvent la (ou les) premières scène(s).

Elle

Synthèse établie par D-A Carlier

- FICHE BILAN SUR LE THEATRE – 2/6

Elle a pour rôle de donner toutes les informations nécessaires à la

compréhension de la situation : les lieux, l’époque, les personnages, leur

classe sociale, l’intrigue.

1)

Le nœud dramatique

C’est le moment où les obstacles apparaissent. Il permet d’enchaîner les

péripéties et les coups de théâtre, ainsi que des retournements de situation.

2)

L’intrigue

Elle regroupe toutes les péripéties qui font progresser l’action ou la

ralentissent.

3)

Le dénouement

Il occupe la plupart du temps les dernières scènes. Il permet de résoudre le

nœud dramatique et marque la fin de l’action.

I.

La mise en scène

La mise en scène est constituée de différents éléments : l’interprétation du

texte, le jeu des comédiens, les costumes, l’exploitation de la scène, les

lumières, le décor...

1)

L’interprétation du texte

Le metteur en scène, comme tout lecteur, a sa propre vision de la pièce

(perception des personnages, de leur psychologie...). Sa compréhension de la

pièce conditionne la façon dont il va construire sa mise en scène.

2)

Le jeu des comédiens

A partir des indications données par l’auteur dans les didascalies, le metteur

en scène doit représenter leur jeu. Le metteur en scène décide du

déplacement des personnages sur scène, de leur gestuelle, des émotions

qu’ils vont traduire (tristesse, émotion, peur, folie...).

3)

Les costumes :

Ils ont une importance primordiale au même titre que le décor. Ils ont pour

fonction d’informer le spectateur sur : l’époque, le milieu social, le caractère

...